Avenue Q à Bobino
Grâce à un coup de Q, à mes adorables élèves et à une forte mobilisation de mes amis facebook j'ai donc remporté le concours cité dans l'un des posts ci-dessous et ainsi aller enfin voir Avenue Q à Paris.
Et le moins que l'on puisse dire, c'est que quand ils offrent des places, ils ne se moquent pas de nous. Parce que d'une part, j'ai eu des places au 4ème rang et que d'autre part, j'étais assise à côté Lorent Deutsch (avec qui j'ai partagé un accoudoir, donc), devant Jean-Luc Lahaye. Comme ça j'ai pu vérifier si mon radar à people était toujours opérationnel et oui, il l'est, même si là on tapait dans du people moins underground que d'habitude, du coup c'est vrai que c'était un peu facile et il faudra donc que je le reteste ultérieurement dans des conditions moins optimales.
Alors, cette adaptation française? Une pure réussite! Avec des défauts, certes, comme n'importe quel show, original ou adapté, mais en tout cas, rien qui ne puisse décevoir la connaisseuse que je suis (c'est pas que je me la pète, mais j'ai quand même vu le show à Londres 6 fois avec 6 casting différents et une fois à Broadway, 'scusez du peu!).
Déjà, quel plaisir de ne pas avoir eu droit à une adaptation au rabais. La musique? Un orchestre! Caché pendant le show, forcément, du coup on aurait pu s'attendre à ce qu'il soit remplacé par une bande son mais non, il est bien là, en vrai! Les marionnettes? Là j'avais peur. Pendant toute leur promo à la télé (et même sur l'affiche d'ailleurs), les interprêtes trimballaient des peluches vaguement ressemblantes mais qui tenaient plus du jouet pour chien que de la star de Broadway. Ouf! Ce n'était que des marionnettes provisoires! Les "véritables" artistes en peluche avaient laissé le soin aux doublures de faire le sale boulot pour assurer sur scène aussi mignonnement que leur collègues anglo-saxons.
Maintenant, le sujet qui pourrait fâcher: l'adaptation. Ben oui, mais non. On ne se fâchera pas, en tout cas pas moi. Parce que Bruno Gaccio signe une adaptation française qui colle à la fois au spectacle original et à son intégration dans notre actualité. Petit bémol tout de même pour la traduction de la chanson "I wish I could go back to college" qui perd tout son côté second degré pour ne devenir qu'une simple chanson nostalgique. Ainsi ici et là on notera quelques différences notables avec la version d'origine comme le concierge qui n'est plus Gary Coleman qui jouait Arnold dans Arnold et Willy mais Willy, le personnage du frère d'Arnold dans Arnold et Willy (vous suivez?), ou comme le personnage Kate Monster, bien plus étoffé.
Kate Monster, justement parlons-en. La particularité du spectacle est d'avoir plusieurs artistes qui interprêtent certains rôles en alternance. Ce soir-là, c'était Prisca Demarez qui campait le rôle de la petite monstresse et a fortiori celui de Lucie la Salope. A merveille! Dans un registre, comme dans l'autre. Peut-être l'une des meilleures Kate/Lucie qu'il m'ait été donné de voir avec Julie Atherton. Mais une autre demoiselle tire aussi son épingle du jeu: Alice Lyn dans le rôle de Tatami (Christmas Eve, en VO). Loin d'être mon personnage préféré, c'est habituellement ses apparitions que j'aime le moins, tandis que je m'ennuie presque pendant la chanson "The more you ruv someone". Mais là! Alice Lyn réalise un cocktail explosif d'hystérie, d'autoritarisme, de force, de lucidité, d'humour et...de beauté. J'ai savouré chacune de ses apparitions avec délectation!
Alors oui, Avenue Q, la version française, c'est réussi. Mais ça s'arrête dans 10 jours. Et je savais bien qu'à me replonger dans l'écriture de cette critique ça me donnerait la furieuse envie de retourner dans le quartier. Mais là ça va être un peu short. Allez, je sais bien que c'est trop facile mais, je le dis?
Ça craint d'être moi! ;-)
Et si Gustave avait été une fille?
Et si elle avait été rousse et s'était appelée Operetta?
Peut-être que l'histoire entre Christine et Phantom se serait mieux terminée. Et qu'ils auraient pu gâcher la vie de leur adolescente de fille? Un peu comme ça:
Vous ne comprenez pas mes références? Pff, alors procurez-vous vite le sublime DVD de Love Never Dies (existe aussi en combo: blu-ray/DVD). Et si vous êtes allergique à Andrew Lloyd Webber on n'a qu'à dire que "tant pis" mais dommage, parce que c'était rigolo.
Le plus beau Q
Je fais un beau métier quand même.
Le vendredi avant les vacances, on s'est bien amusés avec mes petits. Il faut dire que la période avait été longue et qu'avec le froid polaire qu'il a fait, les récréations ont été courtes et du coup, je les ai fait travailler beaucoup plus que d'habitude. Alors à l'aube des vacances, eux comme moi avions besoin de souffler. Et comme nous étions en pleine période de carnaval...
Tadaa!
Mais pourquoi ces masques de Trekkie? Mais pourquoi cette étrange ronde? Pour répondre aux critères du concours "Photographie la lettre Q de la manière la plus originale" pour tenter de gagner 2 places pour aller voir Avenue Q à Paris!
Depuis quelques jours, les photos sont soumises aux votes du public. Alors au risque de compromettre mon identité secrète, je vous demanderez, si ce n'est pas déjà fait, de cliquer sur le lien ci-dessous et de voter pour MA photo à MOI. S'il vous plait, s'il vous plait, s'il vous plait!
http://www.avenueq.fr/concours/#_
Et merci bien!
Nus, nus, nus !
Voilà un échantillon des mots-clés qui permettent d'arriver sur mon blog :
Hey mais vous êtes fous les gens !
Picoti Picota
Et joyeuse Saint Valentin !
Baloon Kid
Exprès pour Yoshi ! 
Ma première fois
Ok, vous devez vous dire "mais pourquoi elle écrit un article sur cette pièce, en la mettant dans la catégorie comédie musicale, en plus?". Ben déjà, j'ai pas de catégorie "théâtre" , alors comme dedans ça chantonne un petit peu, je me suis dit que ça ferait la blague. Et puis je voulais mettre cette affiche quelque part dans mon blog. Et surtout, surtout, c'est que dans cette pièce on y retrouve David, LE David, CE David ! Et que comme c'est dans Le Cabaret des Hommes Perdus que je l'ai découvert, ça faisait une raison de plus. Et puis aussi parce que c'est mon blog et que je fais ce que je veux.
Alors attention, hein, ne vous fiez pas à l'affiche, elle n'est pas du tout représentative du spectacle. Par contre cette photo oui ! :-)
(D'ailleurs, ça ferait pas un fond d'écran trop choupi?)
Parce que dans cette pièce de Ken Davenport, les talents physiques des garçons sont beaucoup mis à contribution. En même temps ça en fait des heures passées à la salle de sport et sous les lampes UV, ce serait dommage de ne pas en faire profiter tout le monde.
Alors ça parle de quoi? Ben de sexe. De la première fois en particulier. Héréro, gay, solitaire, attendue, passée, ratée, oubliée. C'est drôle, rythmé, ça donne chaud parfois. On s'y retrouve. Ou pas. Et puis ils sont glam tous les quatre. Et comme le sujet s'y prête, ça se papouille pas mal. Ça, ils se rendent pas compte mais ça énerve un peu.
Alors la légende veut que "Après avoir vu ce spectacle 100% d'entre vous aura envie de faire l'amour ce soir". Bon, franchement, en se concentrant très très fort sur autre chose, on arrive à passer outre. D'autant plus quand on finit la soirée uniquement avec des garçons qui considèrent votre utérus comme leur kryptonite.
Ce soir-là, j'ai pu découvrir qu'en fait, beaucoup ne se souvenaient pas vraiment de leur première fois ou alors avaient du mal à la définir. Alors que moi non seulement j'arrive à la définir mais je m'en souviens parfaitement bien (non je ne vais pas vous raconter). En même temps, moi, je me souviens de toutes mes premières fois. La première fois où je suis allée à Disneyland (le 11 mai 1993), la première poupée achetée sur le net qui a emboîté le pas aux 450 suivantes, ma première comédie musicale (Starmania, sous un chapiteau, le 11 mai 1996, j'ai un truc avec les 11 mai?), la première fois où j'ai eu à gérer une classe toute seule, ma première fois au Cabaret des Hommes Perdus, la première fois où j'ai écrit un message sur mon blog ou encore la première fois où j'ai vu ce spectacle intitulé "Ma première fois", et ça ressemblait à ça :
Frankenstein Junior
Quoi de mieux qu'une comédie musicale où l'on ramène un mort à la vie pour donner un second souffle à la rubrique "comédies musicales" de ce blog, éteinte depuis plusieurs mois déjà (alors que je ne vous ai toujours pas parlé de Ghost et de The Wizard of Oz vus en...août dernier)?
Me voilà donc revenue d'entre les morts du web pour vous parler de Frankenstein Junior. Fait exprès ou pas, c'est une étrange odeur de formol cirage qui nous accueille dès notre entrée dans le désuet théâtre Déjazet. Comme une invitation à suivre le Docteur Frederick Frankenstein sur les traces de ces ancêtres dont il dénigre le nom (se faisant appeler Fronkenstine) pour finalement "entrer dans le business" et tenter lui aussi, à l'instar de son grand-père, de ressusciter les morts.
Le spectacle est long à démarrer. L'ambiance générale est assez tcheap : pas d'orchestre mais une bande son (production française oblige), décors minimalistes voir inexistants, des premières chansons qui s'enchaînent de manière anecdotique. Et voilà que Frederick débarque en Transylvanie et qu'il se laisse aller, avec son nouvel acolyte bossu, à un premier numéro de music hall et tout devient magique.
Et pourquoi c'est aussi magique? Parce que ce n'est autre que le prodigieux Vincent Heden qui interprète le rôle de Frederick Frankenstein! J'avais découvert un Vincent Heden charismatique dans Jesus Christ Superstar, désopilant dans Panique à bord, mais là en professeur dandy-rétro (style qui lui va à ravir), il est à la fois drôle, chic, captivant voire hypnotisant quand il enfile ses claquettes et sa queue de pie!
Et l'ensemble du spectacle s'améliore crescendo: la jolie blonde aux longues jambes peu farouche, la fiancée crispante et psychorigide, le passage secret, le laboratoire, la créature... Tout devient jubilatoire !
Je comprends mieux maintenant pourquoi ce spectacle a rencontré un tel succès et a été prolongé 2 fois déjà. Alors, envie de sang neuf et de chair pas fraîche dans un spectacle drôle et intimiste à échelle humaine? C'est au Déjazet que ça se passe, pour quelques jours encore et en prime, vous pourrez même repartir avec un programme à paillettes ( si!!!)!Z'imaginez si y'avait eu un orchestre en plus ?
Date limite
Comme quoi, on aura beau dire ce qu'on voudra, je suis pile poil dans la bonne tranche d'âge !
L'abus d'alcool est dangereux pour la santé
Alors attention aux excès et bonne année !
